在剧中饰演岭南荔枝园主之女“阿僮”的郭东瑜，其表演得到了现场观众的积极反馈。她努力揣摩角色，特别是在守护父母留下的荔枝树这一情感重场戏中，她的情感爆发极具感染力，将角色的真挚情感与坚韧决心演绎得淋漓尽致。这份对角色的理解和呈现，离不开在剧团实践中对生活细节的观察和对表演技能的持续学习。

三位同学在剧组的集体创作中积极投入，认真对待每一次排练和演出，在与剧团前辈的合作中汲取养分，力求在舞台上呈现符合角色与导演要求的稳定表现。

此次“回家”演出，于他们意义非凡。褪去校园的青涩，带着实习数月以来的体验与思考，站在熟悉的城市却以新的身份面对观众，这份心情既有亲切，更有沉甸甸的责任。

闫翰林坦言，回到上海演出“感觉就像回家一样亲切”。他更看重的是在西安话剧院这个平台上的学习机会：“能和这么多优秀的老师一起工作、演戏，是难得的学习机会。这出戏排练和演出强度都很大，需要不断磨合调整，这个过程让他学到很多。” 他体会到工作与学习的延续性：“在院团实践，本身就是一种更深入的学习，面对的是更真实的创作要求和更专业的团队环境。” 对于仍在校园的师弟师妹，他朴实地鼓励道：“努力努力再努力！加油加油再加油！”

郭东瑜则深刻感受到“家”的压力与动力：“上海就像第二个家，亲切，但压力也大。这里的观众见多识广，要求自然高，我们绝不能松懈。好在他们的反馈直接又热情，让我们很受鼓舞。” 面对知名IP改编的压力，她分享了自己的应对之道：“只能抛开杂念，多读原著，多理解角色，在导演指导和团队碰撞中找到阿僮的样子。这次演出有很多形体动作和文武戏结合的部分，对体力精力都是考验，整个剧组上下齐心才完成得好。” 她特别提到从校园到实习岗位的切身感受：“最大的不同是‘容错率’。在学校，老师同学会包容你试错；但在工作中，必须时刻保持专业严谨。很感激在学校时老师就严格要求我们培养职业习惯，比如演出后必须彻底清理化妆间、认真管理好自己的道具。这些细节上的严谨，在实际工作中太重要了，能避免很多失误，是专业性的体现。”对于母校，她充满感恩：“非常感谢视觉的培养！老师们对专业、对学生的热爱深深感染了我。希望师弟师妹们珍惜在校时光，相信老师的指导，更要相信自己付出的每一分努力！”

闫翰林、郭东瑜、陈子淇三位同学在西安话剧院的实习经历，以及在《长安的荔枝》全国巡演中的舞台实践，是上海视觉艺术学院表演专业深化产教融合、推动实践教学的重要体现。学院始终坚持将学生送往优质平台进行实战锻炼，致力于培养基础扎实、适应性强、具备良好职业素养的表演人才。此次他们以演员身份，带着一部成熟作品回到上海舞台，不仅是对个人阶段学习成果的检验，更展现了视觉学子在实践中学习、在舞台上成长的坚实步伐。期待他们在未来的艺术道路上，持续精进，不断攀登新的高峰。